ESMAE - DM - Ensino de Música
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- A aprendizagem significativa na análise e técnicas de composição através de representações visuais e mentaisPublication . Moreira, Luís António Ferreira; Vieira, Filipe Carlos Ribeiro Dias; Marques, José Telmo Rodrigues; Melo, Ricardo; Sousa, NunoQuando se fala de música, maioritariamente se recorre a um tipo de vocabulário que toma empréstimos de expressões vindas das artes visuais e do mundo das aparências espaciais. A música ocidental sempre caminhou ao lado das artes visuais. Deste modo, a influência destas na música é notória, especialmente quando se pretende descrever um objeto sonoro, do qual não é possível visualizar no espaço. Assim, o foco deste projeto de intervenção está centrado na avaliação de como o uso de representações visuais pode potenciar o ensino da disciplina de ATC. Além disso, um dos objetivos a que se propõem este trabalho, diz respeito à coletânea e criação de materiais visuais que auxiliem a lecionação e a aprendizagem dos alunos. Este documento diz respeito à conclusão do Mestrado em Ensino de Música – Análise e Técnicas de Composição (ATC) e Classe de Conjunto (CC), com a orientação do Professor Filipe Vieira. Está presente nesta dissertação o relatório referente à Prática de Ensino Supervisionada (PES) e o desenvolvimento do projeto de intervenção. A PES decorreu no Conservatório do Vale do Sousa, em Lousada, com a colaboração do Professor Cooperante Ricardo Melo (ATC) e de Nuno Sousa (CC), sob a supervisão do Professor Telmo Marques.
- A improvisação no contexto idiomático do jazz como estratégia pedagógica no ensino do vibrafone: um estudo exploratório em contexto de estágio no ensino artístico especializadoPublication . Vieira, Pedro Miguel Meneses; Perfeito, Paulo Jorge dos Santos; Davis, Jeffery Francisco; Cardinho, EduardoO presente Relatório de Estágio foi desenvolvido no âmbito do Mestrado em Ensino de Música, na área de especialização de Instrumento — Percussão, tendo como tema a improvisação no contexto idiomático do jazz como estratégia pedagógica no ensino do vibrafone. A Prática de Ensino Supervisionada decorreu na Escola Profissional de Música de Espinho, no ano letivo de 2025/2026, envolvendo observação, cooperação, planificação e lecionação supervisionada. O estudo parte da constatação de que a improvisação, apesar da sua relevância na linguagem jazzística, nem sempre é integrada de forma sistemática no ensino formal do vibrafone. Assim, procurou-se compreender de que modo uma abordagem pedagógica progressiva à improvisação jazzística poderia contribuir para o desenvolvimento técnico, auditivo, criativo e expressivo dos alunos. A investigação assumiu uma abordagem qualitativa, exploratória e com características de investigação-ação. A intervenção organizou-se em sete sessões progressivas, centradas na variação rítmica, desenvolvimento motívico, pergunta-resposta, exploração tímbrica, treino auditivo, harmonia funcional e integração dos conteúdos em contexto jazzístico. A análise permitiu observar que a improvisação pode favorecer uma aprendizagem mais integrada do vibrafone, articulando técnica instrumental, escuta ativa, consciência rítmica, controlo tímbrico, compreensão harmónica e criatividade musical. O estudo reforça, assim, a pertinência da improvisação jazzística como estratégia pedagógica no ensino do vibrafone no contexto do ensino artístico especializado.
- A dislexia no ensino de música: dificuldades e estratégias a adotarPublication . Matos, Joana Pereira; Pereira, Pedro Duarte Barbosa Gomes; Alves, Ana Raquel de Oliveira Milheiro Lima; Ribeiro, Ana MariaO presente relatório foi desenvolvido no âmbito do Mestrado em Ensino de Música – Ramo Instrumento, da Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE), e encontra-se organizado em três capítulos principais. No primeiro capítulo, é apresentada uma caracterização detalhada da Escola Artística do Conservatório de Música Calouste Gulbenkian, em Aveiro (EACMCGA), a instituição respetiva à Prática de Ensino Supervisionada. Neste capítulo são abordados o enquadramento histórico da instituição, as infraestruturas, a oferta formativa e a caracterização da comunidade. No segundo capítulo, é descrito e analisado o percurso realizado no decorrer da Prática de Ensino Supervisionada (PES), decorrida na EACMCGA durante o ano letivo de 2025/2026. Abordam-se as diferentes fases da prática educativa – observação, cooperação e lecionação – a caracterização dos intervenientes, o repertório trabalhado e as principais atividades educativas desenvolvidas e assistidas, tanto no ensino individual de Flauta Transversal, como da Classe de Conjunto. No terceiro capítulo, é desenvolvido o projeto de investigação denominado A Dislexia no Ensino de Música: dificuldades e estratégias a adotar. É uma investigação de natureza qualitativa que teve como objetivo principal compreender e analisar a manifestação da dislexia na aprendizagem de um instrumento musical e identificar as estratégias pedagógicas que mais se adequam ao perfil de alunos com dislexia. Para a recolha de dados foram realizadas três entrevistas semiestruturadas a professores de instrumento do ensino artístico especializado de música, cujos resultados foram analisados perante a literatura científica revista no início do capítulo. Os resultados obtidos mostram que a dislexia se manifesta no contexto musical através da leitura da notação, da coordenação motora e da perceção rítmica e que os professores desenvolvem estratégias pedagógicas consoante a sua experiência. Apesar de estas estratégias irem de encontro às abordadas na literatura, a investigação evidencia a necessidade de uma maior formação específica dos professores do ensino artístico especializado de música neste campo e de um enquadramento institucional e legislativo mais sólido neste contexto de ensino.
- Estudo sobre o impacto das mudanças dentárias no desenvolvimento da embocadura e na emissão sonora do saxofonePublication . Leite, Cláudia Sofia Oliveira; Ramos, Fernando Manuel Pereira; Marinheiro, HugoO presente Relatório de Estágio insere-se no âmbito do Mestrado em Ensino de Música da Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo e da Escola Superior de Educação. O estágio foi realizado no ano letivo de 2024/2025 na Academia de Música de Espinho e na Escola Profissional de Música de Espinho, sob a orientação dos Professores Hugo Marinheiro e Fernando Ramos. O primeiro e o segundo capítulos abordam a Prática de Ensino Supervisionada, englobando a caracterização das escolas de acolhimento e dos intervenientes no processo educativo. O terceiro capítulo expõe o Projeto de Investigação, intitulado Estudo sobre o Impacto das Mudanças Dentárias no Desenvolvimento da Embocadura e na Emissão Sonora do Saxofone. Trata-se de um estudo de caso focado no impacto da transição dentária num aluno de saxofone, tendo por base o desenvolvimento e a aplicação de uma goteira num aluno de 7 anos, uma abordagem cuja relevância foi apreciada por 12 professores através de um inquérito. Por último, são apresentadas as conclusões do estudo, ponderando as suas vantagens e desvantagens na prática educativa.
- Desistência e resistência no ensino artístico especializado de música: um estudo de caso sobre o Conservatório de Música do PortoPublication . Paiva, Maria Leonor Cunha; Marques, Rui Filipe Duarte; Hiney, Aoife; Silva, David Alexandre Madureira Rocha da; Meireles, Luís; Guedes, Maria José SouzaO presente Relatório de Estágio foi elaborado no âmbito do Mestrado em Ensino de Música da Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo e da Escola Superior de Educação, ambas pertencentes ao Instituto Politécnico do Porto. O trabalho foi desenvolvido ao longo do ano letivo 2025/2026, tendo a Prática de Ensino Supervisionada (PES) sido realizada no Conservatório de Música do Porto (CMP) na disciplina de Instrumento (Flauta Transversal) e Classe de Conjunto (Música de Câmara). O primeiro e o segundo capítulos dizem respeito à caracterização do CMP, à descrição da PES e à caracterização dos participantes envolvidos, terminando com uma reflexão crítica sobre a prática desenvolvida. O terceiro capítulo é dedicado ao Projeto de Investigação, intitulado “Desistência e Resistência no Ensino Artístico Especializado de Música: Um Estudo de Caso Sobre o Conservatório de Música do Porto”. O estudo visa identificar os fatores determinantes da conclusão e do abandono dos cursos de música, através da perspetiva de alunos que desistiram e de alunos que concluíram o percurso. Por fim, apresenta-se a discussão dos dados recolhidos por meio de um inquérito e de focus groups, seguida das conclusões finais do estudo.
- Práticas sonoras integradas: ecopedagogia e criação colaborativa no ensino da músicaPublication . Borges, Rúben Tiago Leão; Resende, Eugénio Manuel de Amorim; Ponte, Ângela Maria Soares da; Pinho, Nuno Peixoto; Fernandes, FabianaEsta investigação tem como objetivo a criação de um toolkit pedagógico que reúne um conjunto de atividades centradas na intersecção entre ecologia acústica, quantum listening e a praxis da composição, à luz das pedagogias de Murray Schafer e da abordagem The New Discipline, proposta pela compositora Jennifer Walshe. Num mundo em constante transformação — não apenas ao nível sociopolítico, mas também ecológico — torna-se premente reconfigurar a escuta, promovendo formas de relação mais conscientes com o mundo mais-que-humano. Perante a crescente desintegração ambiental, revela-se urgente fomentar, em contexto educativo, modos de estar que possibilitem respostas críticas e sensíveis aos desafios contemporâneos. O desenvolvimento deste toolkit baseia-se na investigação teórica e na sistematização de materiais previamente criados, articulando-se com uma dimensão prática implementada com alunos através de seminários e workshops. Numa fase posterior, o projeto evolui para um processo dialógico de co-construção do objeto pedagógico final.
- Da intenção ao gesto: escuta ativa, sensibilidade pianística e estratégias pedagógicas no ensino do pianoPublication . Bento, Ana Beatriz Moreira; Freijo, Ana Isabel Nistal; Sandu, Constantin; Costa, PedroEste trabalho resulta da conjugação de duas componentes complementares – o Relatório de Estágio e o Projeto de Investigação – desenvolvidas no âmbito do Mestrado em Ensino da Música. A primeira parte apresenta uma reflexão sobre a prática pedagógica desenvolvida em contexto de estágio no ensino especializado da música, abordando as atividades letivas, a participação na dinâmica institucional e as principais aprendizagens pedagógicas e artísticas decorrentes da experiência. A segunda parte centra-se na investigação sobre a relação entre gesto, escuta e consciência corporal no ensino do piano. Através da realização de entrevistas a estudantes e docentes de piano, o estudo procura compreender diferentes perspetivas pedagógicas relativamente à integração entre corpo, movimento e intenção sonora no processo de aprendizagem pianística. A articulação entre prática pedagógica e investigação permitiu aprofundar a compreensão do ensino do piano enquanto processo integrador da intenção sonora, da escuta e do gesto, evidenciando a importância da reflexão crítica na formação docente.
- A importância de uma abordagem pedagógica focada no fortalecimento muscular da embocadura e o seu impacto na performance musical do alunoPublication . Antunes, Sara Inês Pinheiro Pires; Silva, David Alexandre Madureira Rocha da; Wauldron, Kevin Gerard; Marçal, AndréO presente trabalho, trata-se de um Relatório de Estágio elaborado no âmbito da conclusão do grau de Mestre em Ensino da Música, na Variante de Instrumento e Classes de Conjunto (Trompete), pela Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (Instituto Politécnico do Porto). O seu conteúdo encontra-se dividido em três capítulos distintos, relevantes ao contexto da UC de Prática de Ensino Supervisionada. O primeiro capítulo trata-se de um enquadramento contextual da Instituição de Acolhimento da Prática de Ensino Supervisionada, o Conservatório Artallis. O segundo capítulo aborda todos os aspetos relevantes a este Estágio Profissional realizado pela Mestrando ao longo do Ano Letivo 2025/26. Já o terceiro capítulo, trata-se de um Projeto de Intervenção, realizado também no Conservatório Artallis no decorrer do ano letivo de 2025/26, cujo objetivo foi investigar qual o impacto da prática de exercícios direcionados para o fortalecimento muscular da embocadura na performance musical de alunos de trompete do 3º Ciclo do Ensino Básico num contexto de ensino artístico especializado.
- A prática interpretativa no contrabaixo contemporâneo: análise de excertos e resolução de desafios técnicosPublication . Torres, Guilherme Calçada; Aguiar, António Augusto Martins da Rocha Oliveira; Vaz, Joana; Fernandes, FabianaO presente relatório está organizado em três capítulos. O primeiro capítulo dedica-se à caracterização e contextualização da instituição onde decorreu a prática. O segundo capítulo, apresenta a Prática de Ensino Supervisionada desenvolvida na Escola Profissional de Música de Espinho, durante o ano letivo 2024/2025. O terceiro dedica-se ao projeto de investigação, onde são analisados 10 excertos de obras contemporâneas para o contrabaixo.
- O ensino do trombone nos Açores: um diálogo entre tradições e academiaPublication . Lucas, Rodrigo Miguel Sampaio; Silva, David Alexandre Madureira Rocha da; Moutinho, José Miguel PimentaEste relatório integra a componente final do Mestrado em Ensino da Música da Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, na especialização de Instrumento e Classes de Conjunto, variante Trombone. Resulta da Prática de Ensino Supervisionada realizada no ano letivo de 2023/2024 na Escola Básica e Secundária Tomás de Borba – Conservatório Regional de Angra do Heroísmo, articulando a experiência pedagógica desenvolvida com um projeto de investigação sobre o ensino do trombone nos Açores. A investigação centra-se na relação entre o ensino formal do trombone e a tradição filarmónica açoriana, considerando o papel das bandas filarmónicas na iniciação e formação musical de muitos jovens instrumentistas. Procurou-se compreender de que modo as experiências adquiridas em contexto filarmónico são reconhecidas, valorizadas ou articuladas no ensino artístico especializado. Metodologicamente, o estudo assumiu uma abordagem qualitativa, descritiva e interpretativa, recorrendo a um questionário misto e a entrevistas semiestruturadas dirigidas a participantes com ligação ao trombone, ao ensino formal e ao movimento filarmónico açoriano. A análise permitiu identificar contributos, tensões e possibilidades de articulação entre estes contextos formativos. Os resultados evidenciam que a filarmónica continua a desempenhar um papel determinante na iniciação musical de muitos trombonistas açorianos, promovendo competências como trabalho em grupo, leitura à primeira vista, escuta coletiva, resistência, motivação e sentido de pertença comunitária. Por outro lado, o ensino formal revela-se essencial no aprofundamento técnico, artístico e metodológico da aprendizagem instrumental. Conclui-se que uma maior articulação entre filarmónicas e ensino formal poderá contribuir para uma formação musical mais contextualizada, integrada e ajustada à realidade cultural dos Açores.