REPOSITÓRIO P.PORTO
Repositório Científico do Politécnico do Porto
Entradas recentes
A dislexia no ensino de música: dificuldades e estratégias a adotar
Publication . Matos, Joana Pereira; Pereira, Pedro Duarte Barbosa Gomes; Alves, Ana Raquel de Oliveira Milheiro Lima; Ribeiro, Ana Maria
O presente relatório foi desenvolvido no âmbito do Mestrado em Ensino de Música – Ramo Instrumento, da Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE), e encontra-se organizado em três capítulos principais.
No primeiro capítulo, é apresentada uma caracterização detalhada da Escola Artística do Conservatório de Música Calouste Gulbenkian, em Aveiro (EACMCGA), a instituição respetiva à Prática de Ensino Supervisionada. Neste capítulo são abordados o enquadramento histórico da instituição, as infraestruturas, a oferta formativa e a caracterização da comunidade.
No segundo capítulo, é descrito e analisado o percurso realizado no decorrer da Prática de Ensino Supervisionada (PES), decorrida na EACMCGA durante o ano letivo de 2025/2026. Abordam-se as diferentes fases da prática educativa – observação, cooperação e lecionação – a caracterização dos intervenientes, o repertório trabalhado e as principais atividades educativas desenvolvidas e assistidas, tanto no ensino individual de Flauta Transversal, como da Classe de Conjunto.
No terceiro capítulo, é desenvolvido o projeto de investigação denominado A Dislexia no Ensino de Música: dificuldades e estratégias a adotar. É uma investigação de natureza qualitativa que teve como objetivo principal compreender e analisar a manifestação da dislexia na aprendizagem de um instrumento musical e identificar as estratégias pedagógicas que mais se adequam ao perfil de alunos com dislexia. Para a recolha de dados foram realizadas três entrevistas semiestruturadas a professores de instrumento do ensino artístico especializado de música, cujos resultados foram analisados perante a literatura científica revista no início do capítulo. Os resultados obtidos mostram que a dislexia se manifesta no contexto musical através da leitura da notação, da coordenação motora e da perceção rítmica e que os professores desenvolvem estratégias pedagógicas consoante a sua experiência. Apesar de estas estratégias irem de encontro às abordadas na literatura, a investigação evidencia a necessidade de uma maior formação específica dos professores do ensino artístico especializado de música neste campo e de um enquadramento institucional e legislativo mais sólido neste contexto de ensino.
Estudo sobre o impacto das mudanças dentárias no desenvolvimento da embocadura e na emissão sonora do saxofone
Publication . Leite, Cláudia Sofia Oliveira; Ramos, Fernando Manuel Pereira; Marinheiro, Hugo
O presente Relatório de Estágio insere-se no âmbito do Mestrado em Ensino de Música da Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo e da Escola Superior de Educação. O estágio foi realizado no ano letivo de 2024/2025 na Academia de Música de Espinho e na Escola Profissional de Música de Espinho, sob a orientação dos Professores Hugo Marinheiro e Fernando Ramos.
O primeiro e o segundo capítulos abordam a Prática de Ensino Supervisionada, englobando a caracterização das escolas de acolhimento e dos intervenientes no processo educativo. O terceiro capítulo expõe o Projeto de Investigação, intitulado Estudo sobre o Impacto das Mudanças Dentárias no Desenvolvimento da Embocadura e na Emissão Sonora do Saxofone. Trata-se de um estudo de caso focado no impacto da transição dentária num aluno de saxofone, tendo por base o desenvolvimento e a aplicação de uma goteira num aluno de 7 anos, uma abordagem cuja relevância foi apreciada por 12 professores através de um inquérito. Por último, são apresentadas as conclusões do estudo, ponderando as suas vantagens e desvantagens na prática educativa.
A guitarra portuguesa na música contemporânea
Publication . Amaral, Miguel Martins da Fonte do; Andrikopoulos, Dimitrios
Este trabalho de investigação surge da vontade de integrar a guitarra portuguesa na música contemporânea. São três os alicerces que se propõem para essa integração: a técnica, que emerge do estudo aprofundado das origens do instrumento e do seu anacronismo estrutural; a tradição, procedente da linguagem do fado e da herança de Carlos Paredes, que são uma parte substancial do léxico nativo da guitarra; e a transfiguração, resultante do confronto com a linguagem do nosso tempo, entendida aqui como elemento contaminador. É deste cruzamento que surgem as obras para guitarra portuguesa escritas no âmbito deste Mestrado em Composição. Este é, portanto, o princípio de um processo composicional que tem como desígnio principal a criação de uma nova linguagem, onde o passado é um portal para o futuro.
A pedagogia das coisas - olhares sobre o objeto como motor da criação cénica
Publication . Lisboa, Reinaldo Barreto; Vicente, Maria Inês Areal Rothes Marques; Capêlo, Célia Maria Airosa de Oliveira
Esta dissertação decorre de uma investigação centrada em refletir e explorar de forma prática, a utilização dos objetos como recurso da pedagogia teatral, com foco na emancipação e abertura imaginativa, criativa e expressiva para a performance de atores e atrizes, além de procurar perceber: como os objetos podem acrescentar valências aos atores e as atrizes nas suas práticas teatrais; como absorver, dos objetos, elementos que propiciam valências aos atores e atrizes nas suas práticas teatrais; se podemos compreender o objeto como um “território” a ser habitado; e ainda, como o objeto pode ser motor da criação cénica e da ação dramática, sob a perspetiva do treino do(a) intérprete teatral.
A partir dos resultados obtidos, apresento uma possibilidade metodológica a qual gostaria de nomear como A Pedagogia das Coisas, termo que utilizo para enfatizar as potencialidades didático-pedagógicas “das coisas” – objetos – para o fazer do intérprete teatral. Para tanto, recorri às práticas e ao pensamento de importantes nomes do teatro mundial e também de artistas e coletivos cénicos em atividade que sustentam esta pesquisa.
Foram observados em livros, publicações e artigos académicos, aspetos acerca da utilização dos objetos de atenção do sistema/método proposto por Konstantin Stanislavski; o uso de objetos na pedagogia de Jacques Lecoq e a criação, a ressignificação e a utilização dos objetos pelas mãos do Tadeusz Kantor; entre outros.
Como componente prática foram exploradas em laboratório as proposições destes e de outros praticantes.
Como resultado, chegou-se à compreensão metodológica de como a utilização dos objetos auxiliam no desenvolvimento e na melhoria da expressividade e da criatividade, entre outras valências necessárias ao fazer teatral.
Esta investigação teve como objetivos principais:
• Verificar como os objetos foram utilizados por diferentes praticantes teatrais nos seus processos criativos e artístico-pedagógicos.
• Explorar de forma prática e refletir sobre a utilização dos objetos como recurso da pedagogia teatral para o trabalho com atores e atrizes com base no objetivo anterior.
• Propor uma possibilidade metodológica, no âmbito das artes performativas, que gostaria de nomear como A Pedagogia das Coisas; termo que utilizo para enfatizar as possibilidades e potencialidades didático-pedagógicas dos “objetos / coisas” para o fazer teatral.
Desistência e resistência no ensino artístico especializado de música: um estudo de caso sobre o Conservatório de Música do Porto
Publication . Paiva, Maria Leonor Cunha; Marques, Rui Filipe Duarte; Hiney, Aoife; Silva, David Alexandre Madureira Rocha da; Meireles, Luís; Guedes, Maria José Souza
O presente Relatório de Estágio foi elaborado no âmbito do Mestrado em Ensino de Música da Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo e da Escola Superior de Educação, ambas pertencentes ao Instituto Politécnico do Porto. O trabalho foi desenvolvido ao longo do ano letivo 2025/2026, tendo a Prática de Ensino Supervisionada (PES) sido realizada no Conservatório de Música do Porto (CMP) na disciplina de Instrumento (Flauta Transversal) e Classe de Conjunto (Música de Câmara).
O primeiro e o segundo capítulos dizem respeito à caracterização do CMP, à descrição da PES e à caracterização dos participantes envolvidos, terminando com uma reflexão crítica sobre a prática desenvolvida.
O terceiro capítulo é dedicado ao Projeto de Investigação, intitulado “Desistência e Resistência no Ensino Artístico Especializado de Música: Um Estudo de Caso Sobre o Conservatório de Música do Porto”. O estudo visa identificar os fatores determinantes da conclusão e do abandono dos cursos de música, através da perspetiva de alunos que desistiram e de alunos que concluíram o percurso. Por fim, apresenta-se a discussão dos dados recolhidos por meio de um inquérito e de focus groups, seguida das conclusões finais do estudo.