ESMAD - DM - Design
Permanent URI for this collection
Browse
Recent Submissions
- O contributo da poesia concreta no design gráfico contemporâneo: o caso OrpheuPublication . Pinto, Ricardo Manuel Santos; Quelhas, VítorLer uma obra, procurar percorrê-la na interioridade e na profundidade dos seus mecanismos constitutivos, instaura um percurso sinuoso na processualidade eleita campo objetual. Constrói-se uma parcelar visão analítica através de uma discursividade onde o que se presentifica se situa sempre aquém do proposto, do implícito até, na vastidão inerente à natureza e especificidade do desafio ao qual o novo leitor é desafiado sob uma nova perspetiva sequencial: numa primeira fase a contemplação da composição sob o seu suporte e, só num segundo momento, a leitura do mesmo. Desta forma, se deixa a sua interpretação para o último momento, obtendo aqui uma própria e individual simbologia que é percetível no objeto que o enfrenta. O presente trabalho procura interligar as potencialidades da Poesia Concreta, na área do Design Gráfico, com as suas ferramentas e explorações visuais. Assim, objetiva se compreender de que forma um designer gráfico, resultando da sua sensibilização para com esta tipologia, pode interpretar e desenvolver um conjunto de poemas concretos, tendo em conta as suas vicissitudes, técnicas e culturais, bastante diferentes das de um poeta. Numa primeira fase, efetuou-se uma revisão literária, onde se procurou perceber as influências da Poesia Concreta e datar o seu restabelecimento no pós-Segunda Guerra Mundial, analisando, a nível europeu, os movimentos vanguardistas e os seus manifestos, que a determinaram como hoje a conhecemos. Numa segunda fase, apresentam-se estudos de caso onde são escrutinados registos de poemas de Fernando Pessoa, comparando tendências modernistas com uma nova geração de Poetas Concretos que viu o seu despertar nos anos seguintes ao pós guerra. Numa terceira fase, para a concretização da prática projetual e contemplação dos subsequentes resultados, foi concebido um objeto editorial. Por sua vez, este ganha forma através de uma hipernarrativa assente sobre excertos retirados do primeiro volume da Revista Orpheu, consagrando assim o ponto de partida temático. A escolha da Orpheu, pela sua importância na cultura portuguesa, afirmou-se primorosa para a conversão de experiências visuais num objeto físico. Deste modo, os resultados demonstram que o objeto editorial desenvolvido e as composições tipográficas nele empregue podem atingir níveis infindáveis de multiplicidade e cumplicidades. Conclui-se com esta investigação que a Poesia Concreta em forma tipográfica pode constituir uma presença mais ativa na prática do Design Gráfico, devido ao seu dinamismo e capacidade de explorar novas formas de expressão visual. Para além disso, é importante realçar o seu valor académico e educativo, incentivando uma compreensão mais profunda das interseções entre a linguagem visual e literária, e promovendo uma abordagem mais sensibilizada e, consequentemente, inovadora e crítica ao design contemporâneo.
- Projeto de design de poltrona para utilização estática prolongada – Navchair: abordagem de design centrado no utilizadorPublication . Teixeira, Eduardo José Ventura; Soares, CristinaEste projeto tem como objetivo o desenvolvimento de uma poltrona ergonómica projetada para melhorar a qualidade de vida dos utilizadores em contextos de utilização estática prolongada. O foco está nos indivíduos que passam longos períodos sentados, quer na leitura, quer na utilização de dispositivos eletrónicos. A proposta procura abordar os problemas decorrentes de posturas inadequadas, promovendo conforto e suporte ergonómico para mitigar o desconforto físico associado a estas atividades. O design da poltrona foi guiado por princípios de ergonomia, fatores humanos e antropometria, garantindo uma solução adaptável às necessidades de um público diversificado. Para alcançar este objetivo, adotou-se uma abordagem metodológica baseada no modelo Double Diamond, que permitiu estruturar o processo de Pesquisa e desenvolvimento do conceito, Teste do conceito, Desenvolvimento do protótipo e Avaliação. A testagem envolveu observação direta e questionários com utilizadores, permitindo uma análise detalhada da eficácia da solução. O produto final é uma poltrona projetada com intuito de ser versátil, prática e intuitiva, capaz de se adaptar a diferentes contextos de utilização, como ambientes domésticos, espaços públicos e institucionais. Esta poltrona visa não só proporcionar conforto e funcionalidade, como também contribuir para a redução de problemas físicos associados às posturas estáticas prolongadas enquanto sentados em poltronas, promovendo assim o bem-estar e uma experiência mais segura e confortável para os utilizadores.
- Identidade visual no setor das energias renováveis - caso SinersolPublication . Moreira, Rui Filipe Paiva; Coelho, Rita; Marques, HorácioEste projeto de design teve como objetivo principal a criação de uma nova identidade visual para a Sinersol, uma empresa portuguesa especializada em soluções de energias renováveis, sediada no Porto. Com mais de 16 anos de experiência no setor, a Sinersol tem-se destacado no desenvolvimento de projetos focados na sustentabilidade, com especial ênfase em sistemas fotovoltaicos de autoconsumo. Apesar do seu sucesso contínuo e da posição sólida no mercado, a empresa enfrenta desafios significativos relacionados com a sua identidade visual, que atualmente não reflete de forma adequada a evolução, inovação e os valores de sustentabilidade que a empresa defende. A proposta apresentada neste relatório visa alinhar a identidade visual da Sinersol com os seus princípios fundamentais de inovação e sustentabilidade, reforçando a sua presença no mercado competitivo das energias renováveis. O projeto abrange o desenvolvimento de um novo logótipo, codificação cromática, codificação tipográfica e outros elementos visuais, tais como composições gráficas e imagens que, em conjunto, formam uma representação coesa, moderna e dinâmica da marca. A nova identidade visual procura comunicar, de forma clara e eficaz, os valores centrais da Sinersol, garantindo que a marca se destaque em várias plataformas e contextos de aplicação, desde materiais impressos até à presença digital. A metodologia adotada para este projeto inclui uma análise detalhada do mercado, tanto a nível nacional como internacional, que permitiu identificar tendências emergentes e as melhores práticas do setor. Além disso, foram realizados estudos de casos relevantes, analisando como empresas líderes em energias renováveis estruturaram as suas identidades visuais para fortalecer o seu posicionamento. A exploração de conceitos teóricos sobre identidade visual e branding também forneceu as fundamentações teóricas para o desenvolvimento do projeto. Na fase prática, foram criados mockups que demonstram a aplicação da nova identidade visual em diversos cenários, garantindo consistência e impacto em todos os pontos de contacto com o público. Este trabalho de redesign da identidade visual, desenvolvido no âmbito de um projeto académico, tem como objetivo reposicionar a Sinersol como uma empresa moderna, ambientalmente consciente e uma referência em inovação no setor energético. Durante o processo, realizaram-se reuniões com a Sinersol, que permitiram esclarecer questões e aplicar questionários, assegurando que a proposta estivesse devidamente alinhada. A natureza académica do projeto proporcionou uma maior flexibilidade na exploração criativa, permitindo uma abordagem mais arrojada e adaptada aos desafios e oportunidades futuras. A nova identidade visual não só reforçará a perceção da marca junto do público-alvo, como também permitirá uma ligação mais profunda e significativa com clientes, colaboradores e parceiros, refletindo com fidelidade a missão e os valores da Sinersol. Esta renovação posiciona a empresa de forma mais robusta para enfrentar as exigências do mercado, enquanto sublinha o seu compromisso com a inovação e a sustentabilidade.
- Revisão de princípios que orientam a prática da sustentabilidade no design de interioresPublication . Carvalho, Vanessa Filipa Peixoto; Soares, CristinaNesta dissertação, tentou-se elucidar a relação entre a Sustentabilidade e o design de interiores, abordando as preocupações ambientais e a visão histórica da Sustentabilidade através de autores renomados. Explorando a importância da adoção da Sustentabilidade, assim como dos valores sustentáveis que guiam esse setor, e também o papel significativo do designer de interiores nessa situação. Foram examinados estudos de casos para apoiar a pesquisa, com o objetivo de compreender projetos e metodologias relacionados à sustentabilidade adotados por empresas, desde seus valores até suas práticas. Por isso, foi preciso aprofundar a investigação sobre novos recursos naturais, empresas e projetos voltados para a sustentabilidade, com um foco especial na preservação do meio ambiente e no bem-estar das pessoas. Um esquema é proposto para analisar e avaliar o envolvimento pessoal de cada estudo em três aspetos principais: Conceito, Processo, Materiais e Princípios Sustentáveis. Mostrando que a Sustentabilidade está gradativamente a ser adotada na indústria, aos poucos as pessoas começam a entender a importância dessa questão no mercado da Indústria e no Design de Interiores. Desta forma, o objetivo deste estudo não foi apenas revisar os princípios que guiam a prática da Sustentabilidade no design de interiores, mas também analisar como um ambiente sustentável pode influenciar positivamente a qualidade de vida e a rotina de um usuário. Afetando seu humor e estado de espírito por meio de diferentes elementos como materiais, cores, padrões, entre outros... Estes estudos de caso, nacionais e internacionais, inspiraram uma metodologia exequível, capaz de clarificar e apresentar soluções a estes problemas e devidamente focalizada na questão sustentável no design de interiores, desde o a criação dos produtos até a sua aplicação.
- Sala de descanso: otimização de um espaço refeição, relaxamento e socializaçãoPublication . Areias, Mara Filipa Silva; Loyens, DirkEste projeto tem como base a melhoria do espaço atual destinado ao descanso para os profissionais de saúde durante o serviço de urgência e bloco operatório noturno hospitalar, melhorando a eficiência de todas as atividades possíveis propostas. O objetivo é melhorar o bem-estar durante os longos turnos de trabalho, tornando o espaço mais versátil e adaptável. Esta proposta procura identificar soluções inovadoras para a reorganização do espaço, considerando a importância do design e da funcionalidade no contexto da prestação de cuidados de saúde. Alguns dos pontos a avaliar seriam estudos de fluxo, a quantidade de pessoas em circulação diária, realização de questionários e observação direta. Para a segunda parte da dissertação, as conclusões obtidas servirão como base para a elaboração de um projeto de design de interiores. Esta proposta será um espaço de convívio para profissionais de saúde num hospital a definir. O projeto tem um foco particular na planta e no mobiliário.
- Estágio no estúdio R2 Design prática e método no processo autoral em designPublication . Viana, João Pedro Barbosa; Serapicos, PedroO presente relatório marca o término da formação de mestrado na área de Design Gráfico pela Escola Superior de Media Artes e Design. A proposta de estágio foi realizada no estúdio R2 Design, conhecido pela sua obra relevante em design gráfico, tanto a nível nacional como internacional. Primeiramente, estão mencionados os objetivos e motivações relativos ao que se pretendia da obtenção do estágio. Segue-se a descrição do percurso do estúdio, abordando também o espaço e metodologias de trabalho. Relativamente ao enquadramento teórico, está descrito o estado de arte acerca de autoria no design. A par do mencionado, os projetos trabalhados no decorrer do estágio serão posteriormente revelados e descritos desde o seu briefing, conceção de ideias até a produção. Por fim, a conclusão propõe um conjunto de reflexões sobre o trabalho realizado ao longo do estágio, assim como a convivência com o processo de design partilhado com os designers Artur Rebelo e Liza Défossez Ramalho.
- Relatório de estágio: Studio MergePublication . Ribeiro, Tomás Saúde; Quelhas, Vítor; Fernandes, MartaEste relatório descreve e analisa o estágio curricular realizado no Studio Merge, situado na Boavista, Porto, como parte do Mestrado em Design, com especialização em Design Gráfico, na Escola Superior de Media Artes e Design. O estágio, que ocorreu de janeiro a março de 2024, proporcionou uma experiência imersiva e enriquecedora, permitindo a aplicação prática dos conhecimentos teóricos adquiridos ao longo do curso. O documento sintetiza os conhecimentos teóricos e práticos adquiridos durante o estágio, essenciais para compreender o papel profissional do designer. A descrição abrange o processo realizado para projetos encomendados, uma proposta para um potencial cliente e o desenvolvimento de projetos autopropostos pelo Studio Merge, que se destaca pelo desenvolvimento de identidades visuais e projetos experimentais e inovadores na área do design gráfico. O estágio ocorreu durante uma fase de transição do Studio Merge, que inaugurou um novo espaço em dezembro de 2023, proporcionando a oportunidade de crescimento e contribuição durante essa fase. A experiência no Studio Merge permitiu consolidar conhecimentos académicos, desenvolver novas competências e obter valioso conhecimento prático, especialmente na conceptualização e desenvolvimento de identidades visuais com interação direta com os clientes. Esta experiência foi acompanhada pelo Designer André da Silva, CEO do Studio Merge, que cumpriu o papel de Tutor de Estágio.
- Design e sátira. O papel do design no processo de comunicação visual da sátiraPublication . Paulo, Pedro Miguel Silva; Fernandes, MartaO Design Gráfico, enquanto área de investigação, bem como agente determinante na comunicação visual é uma disciplina poderosa na disseminação informativa. Por estes motivos tem sido cada vez mais reconhecido em vários campos da sociedade. Este projeto de mestrado intitulado (PARCIAL) edifica-se como resultado de uma investigação sobre duas áreas distintas, a comunicação visual e a sátira. Esta investigação passa por uma revisão de literatura, onde se olhará para a sátira ao longo de quatro grandes períodos históricos, determinados em função das tecnologias de comunicação e contextos sociais que dominavam em cada um. A sátira evoluiu ao longo das eras, adaptando-se às tecnologias de comunicação que foram emergindo. O estudo resulta na criação de um “objeto satírico “elaborado sob a forma de um jornal e que servirá de plataforma para uma série de obras que agregam mecanismos e tipologias recorrentes na sátira, e que refletem sobre a crítica, bem como ação e comunicação política e social. O projeto será realizado seguindo metodologias de Design transitando pelas diversas fases de projeto, começando pela literatura, identificando características específicas em determinadas épocas e passando por diversos estudos de caso práticos onde semelhantes estratégias de comunicação foram empregues. Começaremos a desenvolver o projeto prático seguindo todas as etapas metodológicas necessárias, sendo estas a fase de esboço, experimentação, testagem, por final maquetização e prototipagem.
- Contributo da ilustração na promoção do turismo em Portugal, o caso da Costa VerdePublication . Melo, Diogo Gomes; Serapicos, PedroO turismo em Portugal tornou-se num sector de grande importância na economia portuguesa. Ao mesmo tempo, olhando para o universo dos produtos turísticos portugueses, observamos que o seu valor provém da tradição cultural nacional. Com esta realidade, podemos traçar a importância do design, na promoção turística em Portugal, ao início da década de 1930. Foi nesse contexto que se iniciou a promoção da cultura nacional através do design gráfico. Tendo isto em conta, cruzamos estas duas realidades de modo a entender como a ilustração se deixa contaminar pela cultura popular de um povo e, para além disso, como a ilustração se pode tornar num “embaixador” de um País. Com estas preocupações, decidimos procurar entender a estética que está na origem da publicidade turística portuguesa, tendo como foco a ilustração entre as décadas de 1930 e 1950, e revitalizá-la para este projeto. Pretendemos, assim, criar um conjunto de suportes que pudessem ser encontrados na época em estudo, trazendo-o para os nossos dias, com novas abordagens que se enquadram com a realidade do século XXI.
- A instituição como projeto gráfico: o caso da Casa da ArquitecturaPublication . Pereira, José Filipe de Oliveira; Serapicos, Pedro; Coelho, RitaO presente documento compreende a contextualização teórica, o registo de projeto e a apresentação de solução de uma nova identidade visual para a Casa da Arquitectura. Fundada em 2007, em Matosinhos, a instituição cultural é uma iniciativa com uma crescente afirmação, no panorama local, nacional e internacional, como Centro Português de Arquitectura. A operar, desde 2017 no complexo Real Vinícola, alberga espaços expositivos, arquivo, e áreas de produção e realização de eventos relacionados com a arquitetura e disciplinas satélite, paralelas e concorrentes. A colmatar e complementar instituições congéneres, as suas funções passam pelo acolhimento, tratamento, arquivo e disponibilização pública de vários tipos de acervos de arquitetos. Promove, ao mesmo tempo, a reflexão e produção de conteúdos relacionados com a disciplina, com a missão de estreitar a sua ligação com a sociedade através de um entendimento mais abrangente e participativo. A par do seu crescimento, as necessidades de comunicação da imagem e da atividade da Casa da Arquitectura, atingiram uma complexidade imposta, paralelamente, pela diversidade e multidisciplinaridade das suas atividades, pela estrutura orgânica e multifuncional que a orienta, e pelos diferentes formatos e meios, impressos e digitais, em que comunica. Em contato com a instituição, e identificadas fragilidades na identidade visual vigente, este projeto prático propõe uma nova, completa, transversal e fundamentada estruturação da forma de comunicar e da imagem gráfica criada para o fazer. A tarefa foi apoiada numa extensa bibliografia, de enquadramento e clarificação de terminologias relacionadas com a especificidade da identidade visual, aproximando-se posteriormente da disciplina da arquitetura e das suas relações com o design gráfico.