ESMAD - Escola Superior de Media Artes e Design
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Percorrer ESMAD - Escola Superior de Media Artes e Design por Domínios Científicos e Tecnológicos (FOS) "Humanidades::Artes"
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- A contribuição da arte urbana e da cultura remix na construção da identidade visual: O caso do Gallery HostelPublication . Oliveira, Natacha Ferreira; Coelho, Rita; Serapicos, PedroEste estudo tem como objetivo explorar o processo de conceção e desenvolvimento de uma identidade visual para o Gallery Hostel, situado na Rua de Miguel Bombarda, no Porto. Num contexto em que a cultura portuguesa ganha crescente reconhecimento internacional, os espaços turísticos procuram afirmar-se como representações autênticas da identidade nacional. Neste sentido, a investigação analisa de que forma um sistema de identidade visual pode responder à multifuncionalidade dos espaços, adaptando-se a diferentes usos e sendo moldada pelo ambiente envolvente, fortemente influenciado pela arte urbana e pelo ecossistema cultural que caracteriza esta zona da cidade. Desenvolvida no âmbito de um projeto de Mestrado em Design, a investigação assenta numa metodologia que passa por uma triangulação entre análise visual, entrevistas e observação etnográfica, combinando documentação fotográfica, revisão bibliográfica e análise da cultura de remix, cruzando referências da arte erudita e popular. A partir desta abordagem, examina-se a forma como a identidade visual do Gallery Hostel se constrói como uma extensão do ecossistema criativo da rua onde se insere, assumindo-se como parte integrante do centro artístico do Porto. A arte urbana desempenha aqui um papel fundamental, contribuindo não apenas para o enriquecimento estético do espaço, mas também para a sua valorização cultural e social. O estudo analisa ainda o branding enquanto ferramenta contemporânea de identificação e apropriação do espaço urbano, destacando a arte urbana como um meio alternativo de sinalização e requalificação do espaço público. Paralelamente, é proposta uma reflexão sobre as interseções entre desenho, ilustração, arte urbana e identidade visual, sublinhando a importância destas práticas na construção de uma ligação autêntica entre o espaço e os seus públicos. As conclusões apontam para o potencial da cultura urbana enquanto fonte de inspiração para uma identidade visual capaz de reforçar a integração do espaço na cena artística local, promovendo o seu reconhecimento como núcleo vivo e dinâmico da cidade do Porto.
- A direção e a pós-produção de som como estrutura narrativa e paisagem sonora na curta-metragem Seja o que Eu QuiserPublication . Sousa, Francisco Bento de; Aly, LuísO presente ensaio analisa a direção e a pós-produção de som da curta-metragem Seja o que Eu quiser, partindo da ideia de que o som não acompanha apenas a imagem, participando ativamente na construção da narrativa, e procura compreender de que forma a direção de som, através da construção da paisagem sonora, contribui para a narrativa cinematográfica. O enquadramento teórico assenta em três autores: R. Murray Schafer, com o conceito de paisagem sonora; Michel Chion, com a relação áudio-visão e o fora de campo sonoro; e David Sonnenschein, com a dimensão sensorial e emocional da escuta. Do ponto de vista metodológico, a investigação desenvolve-se como um estudo de caso centrado no filme, articulando reflexão teórica e prática artística, e descreve todo o processo sonoro, do planeamento à entrega. A análise crítica de cenas concretas demonstra como as decisões de captação, edição e mistura participam na construção do espaço, na sua expansão para além do enquadramento e na relação do espectador com as personagens, confirmando o papel estruturante do som e da paisagem sonora na obra.
- A funcionalidade em ambientes compactos: redesign de interiores de camper vansPublication . Oliveira, Vítor da Silva; Tavares, AbelEste projeto propõe o desenvolvimento de um sistema modular habitável para veículos comerciais ligeiros, especificamente modelos L2H2, com o objetivo de criar uma solução compacta, funcional e removível para estadias temporárias. O aumento da procura por campervans, impulsionado por tendências como o nomadismo digital, o turismo independente e a busca por alternativas habitacionais sustentáveis, motiva a investigação de novas abordagens para o aproveitamento eficiente do espaço interior destes veículos. O projeto baseia-se numa análise técnica detalhada do espaço útil interno de uma carrinha L2H2, estabelecendo os limites de volume e acessibilidade para a instalação de um módulo habitável. A solução desenvolvida inclui uma cama rebatível, arrumação para sanita química e utensílios de cozinha, mesa dobrável e espaço de armazenamento para dois utilizadores, incorporando também um pequeno sistema de água não elétrico para higiene básica. A investigação seguiu uma metodologia que integrou revisão bibliográfica, estudo de casos de mercado (como Van Cubic, QUQUQbox, Van Go e VanLab), esboços conceptuais, modelação 3D e simulações de uso. Os resultados confirmam a viabilidade do sistema proposto, destacando a sua simplicidade, versatilidade e compatibilidade com os veículos estudados. O trabalho conclui com sugestões para melhorias futuras e personalização modular.
- À margem do caminhoPublication . Pereira, Rita Almeida; Leal, JoãoA realização de um projeto de fotografia documental levou à temática da caminhada como prática e experiência estética e artística, onde a fotografia foi associada ao ato de caminhar. O percurso escolhido para a realização da prática fotográfica é o Caminho de Santiago de Compostela. A reflexão teórica e a produção prática ganham suporte, fundamentalmente com as obras de autores como: Francesco Careri, que abordada os conceitos de caminhada estética, de percurso e território; de Rebecca Solnit, que reflete sobre o ato de caminhar enquanto forma de alcançar o lado consciente com a produção de pensamentos; Marc Augé e Michel de Certeau, que exploram o conceito de lugar e não-lugar, bem como de espaço. O projeto é realizado com base no tema da caminhada e das questões que daí advém. O ato de caminhar apresenta-se como a temática subjacente ao Caminho de Santiago, onde a ideia de caminhante, de percurso, de território e de paisagem são exploradas. O objetivo principal deste projeto, traduz-se na reflexão sobre o ato de caminhar enquanto prática potenciadora de experiências estéticas e artísticas, e posteriormente, na sustentação dessa reflexão em imagens. Essas imagens são constituídas por um conjunto de retratos, paisagens e objetos. A caminhada é vista enquanto ação que possibilita o envolvimento com o território, bem como a perceção mais abrangente das múltiplas dimensões de um espaço. Desta forma, parte da motivação do projeto consiste na intenção de estimular o pensamento através da caminhada enquanto experiência mental e física, possibilitando o contacto do corpo com o espaço. Este projeto fotográfico tenciona ainda, revelar resultados que reflitam um olhar pessoal sobre o percurso, potenciador de sugestões narrativas polissémicas. Pretende-se perceber de que forma a ação de caminhar poderá ou não ser substancial aos níveis artístico e pessoal. Da mesma forma que Francesco Careri, na sua obra Walkscapes: o caminhar como prática estética (2013), nos revela que se encontra movido por um interesse de compreensão sobre a importância da narrativa pessoal revisto no ato de caminhar, também a realização deste projeto possui motivações semelhantes.
- A materialização do espaço psicológico a partir da cinematografia na curta-metragem O EgotistaPublication . Ferreira, Catarina Sofia Mota; Ribeiro, Pedro AzevedoO ensaio propõe abordar a materialização do espaço psicológico da personagem a partir da cinematografia, analisando como os elementos visuais e técnicos contribuem para a representação do mundo interior do protagonista. O desenvolvimento teórico centra -se na vivência da personagem no espaço e na evocação de sentimentos, como memória, nostalgia e conflito interno, transmitidos por meio de enquadramentos, iluminação, movimento de câmara e composição visual que transpõem para o quadro as condições interiores e exteriores do protagonista. Para sustentar a temática apresentada, propõe -se a análise de estudos de caso filmográficos e de referências bibliográficas pertinentes, com ênfase na relação entre espaço e psicologia da personagem no cinema. Numa abordagem mais concetual, onde se definirá essa relação, serão referenciados autores como Jean Mitry, Jacques Aumont, Joseph V. Mascelli e Gilles Deleuze, destacando -se as suas contribuições para compreender como o cinema pode representar dimensões subjetivas e psicológicas através da manipulação narrativa e visual.
- A memória como “Raiz”: o peso do cinema documental na materialização da biografia pessoalPublication . Pereira, Ângela Filipa Rodrigues; Baptista, AdrianaA identidade é edificada em torno do conjunto de aprendizagens adquiridas ao longo do tempo, que vão desde informações básicas, como o próprio nome ou o de familiares, necessárias a longo prazo, até informações cuja pertinência é apenas provisória. A memória é um processo complexo, responsável pela retenção e acesso a esses conteúdos. Não se pode considerar fidedigna ou objetiva, pois está sujeita a fatores como interpretação, estado emocional ou estímulos externos, mas, ainda assim, contribui para a atribuição de significado aos elementos envolventes, tornando-se um dos pilares da existência humana. Na arte, a chave para a singularidade, conexão e imersividade é a expressão individual. Como tal, a identidade, e por consequência a memória, são basilares para a criação artística. O cinema, e em especial o cinema documental, pelo seu cariz autêntico, transcende o entretenimento. Atua como reflexo social, cultural e ideológico, podendo preocupar-se com transmitir uma mensagem, mas estando a mesma sempre sujeita ao enviesamento da perspetiva do realizador. É um organismo vivo de preservação, estando constantemente encarregue de analisar e representar arquivo para reconstruir o passado e de produzir novos registos, que levarão o presente para gerações futuras. Este projeto pretende iniciar uma reflexão sobre o papel do cinema documental na preservação identitária, coletiva e individual. Sendo a memória um elemento crucial para a noção de identidade, considera-se que é a base, ou a raiz, da materialização biográfica e da subsequente produção artística. Para apurar estas questões, foram realizadas entrevistas a especialistas nas áreas da memória e das artes, a par de revisão de literatura relevante sobre os temas salientados (e adjacentes). Foram igualmente analisados filmes (ficcionais e não-ficcionais) que tratassem a aplicação prática da memória como fonte narrativa. Finalmente, foi realizado um documentário, centrado numa única personagem, que dá voz a memórias geracionais e representa uma comunidade.
- A poética da inércia no slow cinemaPublication . Canônico, Amadeo Gouveia; Martins, FilipeA presente dissertação investiga a estética e a ontologia do chamado Slow Cinema, propondo uma recusa à definição deste fenómeno como uma mera antítese rítmica ao cinema comercial acelerado. O objetivo central é compreender esta vertente cinematográfica através dos conceitos de inércia, duração e esvaziamento do tempo dramático, enquadrando-a como uma evolução estrutural e perceptiva da linguagem audiovisual. A fundamentação teórica traça uma genealogia que parte do neorrealismo italiano, apoiando-se na fenomenologia de André Bazin sobre a contingência e o realismo, para desaguar na falência sensório-motor e na consequente emergência da "imagem-tempo" articulada por Gilles Deleuze. Este referencial é atualizado pelas revisões de Paul Schrader ao "estilo transcendental", estabelecendo que a lentidão não é um estado subjetivo, mas uma postura formal deliberada. Metodologicamente, a pesquisa articula esta base filosófica com a análise técnica do dispositivo cinematográfico, com foco particular na autonomia do plano-sequência e na pressão exercida pelo tempo no plano. Evidenciando que a inércia, longe de ser ausência de ação, é a matéria-prima para uma nova temporalidade narrativa e visual.
- A pós-produção para além do contexto técnico: estágio na FilmesdamentePublication . Perdigão, Francisco Manuel Pinheiro; Ferreira, José QuintaNo presente relatório, irei abordar a análise das atividades desenvolvidas no âmbito do estágio curricular do Mestrado em Cinema e Fotografia-Especialização em Cinema Documental e Experimental, bem como os objetivos que orientaram tanto a realização do estágio como a elaboração do presente relatório e uma reflexão sobre todos os conhecimentos adquiridos ao longo do estágio a decorrer na produtora FILMESDAMENTE. Ao colaborar com uma equipa experiente e especializada em cinema, curtas-metragens e conteúdos publicitários, foi possível aperfeiçoar os conhecimentos na prática de filmagem, iluminação e pós-produção. Durante três meses, foi possível colaborar em diversas fases da pós-produção audiovisual, centrando sobretudo na montagem e edição de conteúdos institucionais, promocionais e documentais. Com esta experiência foi possível aprofundar as competências técnicas e conceptuais a nível de pós-produção, bem como entender o processo da montagem enquanto elemento fundamental da estrutura da narrativa audiovisual.
- A realização de Doula: formação dos valores da sociedade através da vertente emocional e figurativa do documentárioPublication . Gontar, Aleksandra; Ferreira, José QuintaEsta investigação examina as dimensões éticas, estéticas e narrativas do cinema documental contemporâneo, com especial enfoque na representação da vulnerabilidade, na retórica do corpo e na negociação entre autoria e cuidado. O trabalho é composto por duas componentes interligadas: uma investigação teórica ancorada nos estudos críticos de cinema, e um projeto prático - o documentário Doula - que explora o apoio perinatal não médico enquanto tema e abordagem cinematográfica. A parte teórica baseia-se em debates académicos sobre o olhar, a representação, a reflexividade e a construção de sentido no cinema não ficcional. Dá-se especial atenção à forma como a retórica visual molda a interpretação do espectador e às implicações éticas da documentação da experiência vivida, sobretudo em contextos de exposição emocional e marginalidade social. A análise aborda como as práticas documentais - através do enquadramento, do silêncio, da duração e da seleção - podem funcionar como ferramentas tanto de expressão como de cuidado. Em paralelo, o filme Doula foi desenvolvido num modo observacional e reflexivo, abordando aspetos emocionais e culturais do parto, da perda e da agência feminina. O projeto exigiu uma constante negociação entre estratégias estéticas e responsabilidade ética, sobretudo no trabalho com participantes em situações de vulnerabilidade e em contextos multilingues. A componente prática constituiu não apenas um resultado artístico, mas também um campo de experimentação metodológica e de clarificação conceptual. Conclui-se que o cinema documental, quando guiado por uma postura autoral consciente e uma sensibilidade ética, torna-se um espaço de reflexão crítica e de envolvimento social. A interligação entre conhecimento teórico e a prática artística revela o potencial do documentário para conter presença, cuidado e complexidade em igual medida.
- Uma abordagem ao design de rótulos de Vinho do Porto do século XXI: caso SandemanPublication . Fraga, Luiza Serpa; Quelhas, VítorEsta investigação discute a temática do Vinho do Porto, um produto que, para além de ser influente nos aspetos económico e histórico, retrata a identidade cultural portuguesa. O seu êxito comercial impulsiona o surgimento de novas marcas e o consequente aumento da competitividade. Estes fatores suscitam a necessidade de se salientarem. Sendo assim, observa-se que o rótulo, para além de ser um elemento essencial na conceção da identidade do produto, carrega em si um grande potencial para atingir essas necessidades, uma vez que é o primeiro contacto entre o produto e o consumidor. No entanto, o rótulo de Vinho do Porto ainda é um objeto de estudo pouco discutido, principalmente sob a perspetiva do design. Dessa forma, estabeleceu-se como objetivo geral desta dissertação explorar e avaliar quais as características que envolvem o processo de criação de um rótulo de Vinho do Porto que contribuem para o sucesso de uma marca. Para este fim, realizou-se uma pesquisa de finalidade básica pura, cujo objetivo é exploratório, com abordagem quali-quantitativa feita através de procedimentos bibliográficos e estudo de caso com 58 rótulos de Vinho do Porto Sandeman do século XXI. Estes rótulos foram analisados individualmente mediante critérios como a cor, a forma, a tipografia, a iconografia e a produção gráfica. Apesar do baixo número da amostragem em avaliação, houve o emprego de instrumentos estatísticos para uma compreensão mais rica. Todavia, sincronicamente, a análise foi feita de forma crítica baseada na perceção da autora acerca do objeto de estudo. Por fim, esta investigação permitiu concluir que o processo de construção de um rótulo de Vinho do Porto não envolve apenas aspetos técnicos como a boa legibilidade, o uso adequado de cores e tipografias ou o equilíbrio da composição. Este processo requer sensibilidade por parte do designer, e isto inclui tanto o envolvimento com os valores da marca e o entendimento cuidado da mensagem que esta visa transmitir, como o estudo do comportamento do consumidor.
