ESMAE - DM - Artes Cénicas
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Browsing ESMAE - DM - Artes Cénicas by advisor "Binyon, Claire Margaret"
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- Alexandrina, um lugar comum: monólogo visitado enquanto percurso performativo entre devir artístico e vida profissionalPublication . Ribeiro, Anabela Salgueiro Narciso; Passos, Sónia Maria da Costa; Binyon, Claire MargaretEste trabalho resulta de um Projeto em Artes Cénicas, especialidade de Interpretação e Direção Artística. Teve como objetivo criar arte em contexto, com a criação de uma peça de teatro em formato monólogo, com uma personagem da vida quotidiana de uma cidade. Esta personagem inclui a reflexão sobre as interações entre o devir artístico (teatro) e a vida profissional (mobilidade sustentável) e constituiu-se como elemento que, referindo essa reflexão e essas interações de forma indireta, tornou-se um objeto dado a novas interpretações e reflexões. Considera em termos de enquadramento os campos de investigação referentes à performatividade do arquivo, à autobiografia e à autoetnografia. Este processo incluiu a criação de uma dramaturgia, em que a personagem é interpretada num espetáculo de teatro levado à cena em setembro de 2019. As reflexões sobre o enquadramento, o processo, a dramaturgia e o espetáculo são apresentadas neste documento, provando-se que foi possível estabelecer as interações referidas, através de um objeto artístico original.
- Autólise: desafio a uma didascália e contextualização dramatúrgica através do jogo com os objetos de cenaPublication . Ruiz Mula, Ana María; Rocha, Maria Manuela Bronze da; Binyon, Claire MargaretA presente monografia é parte constituinte do meu Projecto Final de Mestrado em Artes Cénicas, especialização em Interpretação e Direção Artística, cujo título é - Autólise/Desafio a uma didascália: Uma dramaturgia através do jogo com objetos de cena. Neste espectáculo fiz uma contextualização dramatúrgica de duas das personagens da peça - Fim de Partida versão original, de 1957, que resulta na tentativa de materialização cénica da metáfora intrínseca ao universo beckettiano mediante a manipulação de objectos. Os primeiros capítulos referem-se ao autor Samuel Beckett e à análise da peça. Seguidamente desenvolvem-se reflexões sobre a utilização do objecto em cena, da sua relação próxima com os actores, sobretudo em articulação com o poder da imagem repetida. Estas reflexões estão baseadas nos contributos de Tadeusz Kantor, Romeo Castellucci, Philippe Genty e Angélica Liddell para estas temáticas. Sobre a natureza do objecto baseei-me também nos pensamentos de Wassily Kandinsky e Bruno Munari. Ao longo destas linhas haverá um levantamento de diversas questões sobre a função do objecto em cena ou no método de chegar ao envelhecimento dos actores. Assim como a análise de quais os níveis de desperdício e desgaste a que estas personagens submetem as suas vidas face à questão fulcral - a precariedade das relações afectivas em circunstâncias miseráveis. Esta precariedade e degradação existencial presente nos corpos e no psíquico das personagens instala-se no espaço habitado, dentro e fora das casas, extrapolado para o meio ambiente, sobretudo nas nossas cidades, e nas grandes cidades, devido ao isolamento no qual as pessoas se submetem apesar de viverem rodeadas pelos outros. Estes tópicos constituíram o percurso das fases de pesquisa que se estendeu por seis meses, como consta nas imagens em anexo. A Autólise é um resultado cénico para um convite à reflexão sobre - O que é o lixo?”, - Qual o verdadeiro lixo deste espectáculo?”, - O que resta, o que sai, o que permanece, o que estorva, o que incomoda?”. E como o objecto, as personagens, o texto base e a interação entre todos conduzem a essa mesma reflexão.
- Bicha de Sete Cabeças. Eu como “ACT”orPublication . Dias, Alex da Costa; Binyon, Claire MargaretA “Bicha de Sete Cabeças” dá nome a uma performance queer que procura suprir as inerentes lacunas do eterno processo enquanto artista performer, experimentando diferentes métodos de criação e modos de performance objetivando o desenvolvimento de uma dramaturgia própria através de uma ideia de “retalhos” ou “fragmentos” que parte muito do trabalho desenvolvido durante as unidades curriculares de Devising e Criação Cénica. Poderíamos também chamar-lhe uma carta ao meu “eu” do passado, sobre todas as pessoas que travaram e ainda travam as mesmas lutas - é uma anamnese de que a liberdade é uma luta constante. Abordando, simultaneamente, o campo de estudos queer, através da premissa de que a história de um é a história de muitos, encorajando a contínua tentativa de uma constituição de histórias, arquivos e repertórios queer. Este esforço parte de uma convicção para a preservação e exploração da multiplicidade destas vivências através das artes cénicas. O número 7, referenciado no nome da performance é um número mágico que servirá como base para a construção de todo o argumento – 7 cenas, 7 partes de uma bicha.
- Uma companhia de teatro profissional e a comunidade - um estudo de casoPublication . Silva, Leonel Augusto Ranção; Binyon, Claire Margaret; Sousa, HugoEste relatório de estágio descreve as atividades realizadas com a companhia de teatro profissional Cabeças no Ar e Pés na Terra, ao longo do ano letivo 2018 / 2019. A principal atividade desenvolvida foi a dinamização de grupos de teatro comunitário, inserido no projeto da Câmara Municipal de Valongo em parceria com o Centro Social de Ermesinde: O meu Bairro não tem Paredes. Este relatório funciona como um “registo de viagem”, através do relato do processo criativo com os grupos de teatro e também as motivações e inspirações que impulsionaram esta viagem, bem como uma breve fundamentação teórica e referência a alguns projetos já implementados no trabalho artístico comunitário.
- O corpo dentro do corpo estáPublication . Alves, Fábio André Galvão; Binyon, Claire Margaret; Meireles, Nuno Miguel SantosEste exercício transporta-nos para um ciclo de relações interpessoais. É fragmentado e pessoal. É uma nuvem de pensamentos e reflexões sobre esta corda energética que nos liga. Xavier é o nome das personagens e do público. Xavier representa o presente e o que já desvaneceu. Xavier representa o impacto de sermos uma metamorfose ambulante. É um exercício que nos transporta para uma descoberta de novas sensações e formas de lidar com elas, é a representação desta viagem cíclica entre nós e os outros.
- De Penélope até Penélope - uma odisseia em três atosPublication . Pires, Ana Azevedo Vargas e; Binyon, Claire Margaret; Passos, Sónia Maria da CostaEsta monografia é um espaço de reflexão/contemplação sobre um projeto de pesquisa que aconteceu ao longo de um ano, onde construí estruturas vivas, assentes no cruzamento dos vetores espaço e tempo, e onde explorei uma linguagem performativa, usando materiais como a fotografia e o vídeo, fazendo um cruzamento entre imagem projetada e coisa real. Não procura ser um estudo sobre espaço e tempo, é antes um olhar sobre possibilidades de criação artística perante estes vetores, aplicando diferentes variáveis como corpo, arquitetura, imagem, estética, documentação, quotidiano, sentidos e eu. O ponto de partida para esta exploração foi a personagem da Odisseia, Penélope, que alimentou principalmente a primeira etapa da pesquisa, assumindo um lugar mais periférico nas etapas seguintes.
- O Devising enquanto conceito impulsionador no processo criativo e comunicativo na formação teatralPublication . Pinto, Maria João da Mata Gonçalves; Binyon, Claire MargaretO projeto apresentado consistiu numa criação artística, Loading, cujo elenco era constituído por alunos do Curso Profissional de Intérprete, Ator/ Atriz, no ano de 2024/2025. A construção do mesmo alicerçou-se na aplicação do Devising, conscientizando o trabalho de ensemble, e proporcionou ao grupo a experiência de um processo dramatúrgico e montagem de cena diferente do que é abordado em sala de aula e permitiu que o grupo pensasse, reconstruísse e transfigurasse realidades e conceitos convencionalmente estanques. Na minha perspetiva, o devising, pressupõe a ausência de um texto como ponto de partida, e o processo é um momento dinâmico, onde há espaço para várias improvisações orientadas, encontrando possibilidades para definir caminhos e a forma do objeto teatral. O encontro e desencontro de respostas e questões levantadas durante este processo criativo surgem tanto quanto mais a disponibilidade e imaginação de cada um permitir. Sendo esta prática abordada por alguns artistas no meio profissional, este projeto incide mais especificamente no contexto de formação teatral. Aqui, regista-se o contexto e a exequibilidade no mesmo, tendo em conta as condicionantes existentes.
- Do digital ao (ir)real: a prática do "on-off" - como fazer sumo de uvaPublication . Fonseca, Carlos Filipe Graça da; Oliveira, Cláudia Marisa Silva de; Binyon, Claire MargaretA seguinte monografia relata o processo de uma pesquisa produzida no âmbito da obtenção do grau de mestre em Artes Cénicas na ESMAE, maioritariamente desenvolvida em tempos de isolamento profilático devido à pandemia do vírus SARS COV2 - COVID-19, em conjunto com um actor que durante algum tempo se predispôs a realizar esta aventura comigo, culminando numa performance telemática intitulada "Block It" ou A Ode ao Novo Cárcere, que na impossibilidade de ser apresentada ao vivo, tomou o formato de um vídeo e inserido na plataforma do Youtube, com um link protegido. Este projecto passou por uma constante metamorfose e adaptação às constantes vicissitudes desta jornada, sofrendo inúmeras alterações, não só devido a esta mesma necessidade de adaptação às circunstâncias envolventes como também ao carácter actualmente experimental da investigação em artes. Os vários subcapítulos que esta monografia apresenta poderão dividi-lo em duas partes distintas: Numa primeira parte, uma enumeração dos elementos técnicos e teóricos considerados no projecto final, que servem de sustento teórico e explicam a metodologia do projecto artístico, escrito de um modo mais académico, e uma segunda parte que relata as várias etapas deste processo, desde o momento da postulação do tema à concepção de um esqueleto de um objecto artístico - uma narrativa mais livre e em jeito de confissão ao leitor.
- Mulher ridícula vs. mulher vítima. Clown no femininoPublication . Fernandes, Margarida Maria Pereira; Binyon, Claire MargaretO presente projeto vai no sentido de deslocar as mulheres de personagens e dramaturgias que lhes são comumente atribuídas e que elas próprias encarnam, assegurando assim a sua continuidade ao longo do tempo: vítima, apaixonada, histérica, abandonada, cuidadora, ingénua, maquiavélica, sedutora, tímida. Seguindo a decurso de tais narrativas, as mulheres que delas se afastam são percecionadas como anormais no sentido de fugirem à norma. Será possível do clown desviar a mulher da rota normativa para o lugar emancipador do riso através do ridículo? Esse chão comum a toda a espécie humana. Serão as mulheres avessas ao clown? Será o clown avesso às mulheres? O clown em pesquisa relaciona-se com o teatro e o ator, cuja vulnerabilidade revela o seu ridículo Ligado ao registo cómico, está a tragédia, sem a qual o clown se diluiria em puro entretenimento. As noções de risco e de flop envolvidos nesta técnica de interpretação constituem-se igualmente como objetivos, assim como, a relação do clown com os espectadores. Por último, mas não menos relevante, a aplicação da técnica de clown ao texto dramático teatral assume-se também como objetivo do projeto.
- Num lugar de indefinição melhor me definoPublication . Melo, João Miguel Soares Pinhão de; Binyon, Claire Margaret; Sousa, Rodrigo Malvar deEste projeto nasce duma vontade de reflexão sobre o meu ofício e o meu percurso. Nele procurei averiguar que material e conhecimento adquirido subsistia em mim. Procurei também a minha forma própria de comunicação e relação com o público. O ator, que habitualmente segue as palavras do autor e as direções do encenador tem o palco para dar expressão a si próprio, às personagens que nele vivem, à sua dramaturgia e biografia, procurando a sua própria voz criadora de Teatro. É uma reflexão ativa, em exposição e concêntrica que acontece no palco. No lugar do ator. No lugar de indefinição.